Kunst der Aborigines

Es gibt verschiedene Arten von Kunst der Aborigines und Möglichkeiten, Kunst zu machen. Dazu gehören Felsmalerei, Punktmalerei, Felsgravuren, Rindenmalerei, Schnitzereien, Skulpturen sowie Weberei und Schnurkunst.

Felsmalerei

Die Kunst der australischen Ureinwohner ist die älteste ungebrochene Kunsttradition der Welt. Die älteste datierte Felskunstmalerei in Australien ist ein Kohlebild auf einem Felsen, das vor 28.000 Jahren gezeichnet wurde. Es ist eines der ältesten bekannten Felskunstwerke der Erde. Es wurde im Felsunterstand Narwala Gabarnmang im südwestlichen Arnhem Land im Northern Territory gefunden.

Felskunst umfasst Malerei und Gravur oder Schnitzerei. Sie ist an Orten in ganz Australien zu finden, ist aber schwer zu datieren. Einige Beispiele im Pilbara-Gebiet in Westaustralien und in Olary in Südaustralien werden auf ein Alter von 40.000 Jahren geschätzt. Einige Kunstwerke zeigen ausgestorbene Tiere wie Genyornis und Thylacoleo. Andere Gemälde zeigen die Ankunft europäischer Schiffe.

Felsgravuren

Die australischen Ureinwohner benutzten verschiedene Methoden zur Herstellung einer Felsgravur. Dies hing oft von der Art des Gesteins ab. In ganz Australien gibt es mehrere verschiedene Arten von Felsgravuren. Die bekanntesten Stätten sind Murujuga in Westaustralien, die Felsgravuren von Sydney um Sydney in New South Wales und die Panaramitee-Felskunst in Zentralaustralien. Die Felsgravuren von Sydney zeigen geschnitzte Tiere und Menschen in einem Stil, der anderswo in Australien nicht zu finden ist.

Die Felskunst in Murujuga gilt als die weltweit größte Sammlung von Petroglyphen. Sie enthält Abbildungen von Tieren wie dem Thylazin, die heute ausgestorben sind.

Punktmalerei

Die Punktmalerei besteht aus kleinen Farbtupfern wie Gelb (die die Sonne darstellt), Braun (die Erde), Rot (Wüstensand) und Weiß (die Wolken und der Himmel). Dies sind traditionelle Farben der Aborigines. Punktmalereien können auf alles gemalt werden, auch auf Felsen, in Höhlen usw. Bei den Gemälden handelt es sich meist um Tier- oder Seeabbildungen und die Traumzeit. Auf Höhlen und Felsen wurden Geschichten und Legenden gezeigt.

Rindenmalerei

Die Rindenbemalung erfolgt auf Rindenbögen von Bäumen. Rindenmalerei gilt als bildende Kunst, für die auf den internationalen Kunstmärkten oft hohe Preise gezahlt werden. Die besten Künstler werden jährlich mit dem National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award ausgezeichnet.

Wüsten-"Land"-Landschaften aus der Luft

Dies ist eine Art kartenähnliche Vogelperspektive auf die Wüstenlandschaft. Sie wird oft verwendet, um Traumgeschichten zu erzählen. In der fernen Vergangenheit wurden diese auf Fels, Sand oder als Körperbemalung gemacht. Heute sind es oft farbige Zeichnungen mit flüssiger Farbe auf Leinwand (siehe Abschnitt Papunya Tula und "Dot Painting" unten).

Stein-Anordnungen

In ganz Australien finden sich steinerne Arrangements. Einige sind groß, wie z.B. die Kreise von Victoria mit 50 m Durchmesser, bei denen 1 m hohe Steine im Boden vergraben sind. Einige sind klein, wie z.B. die in der Nähe von Yirrkala, die Bilder der Praus zeigen, die von Macassan-Trepang-Fischern und Speerwerfern benutzt wurden.

Schnitzereien und Skulpturen

• Geschnitzte Muscheln - Riji
• Mimih (oder Mimi) kleine menschenähnliche Schnitzereien von mythologischen schelmischen Kreaturen. Mimihs sind so zerbrechlich, dass sie an windigen Tagen nie hinausgehen, falls sie wie Blätter weggeweht werden. Man sagt, ihre Hälse seien so dünn, dass eine leichte Brise ihnen den Kopf abreißen könnte. Wenn Männer sich ihnen nähern, laufen sie in einen Riss in den Felsen; oder die Felsen selbst öffnen sich und schließen sich hinter dem Mimih.
• Faser-Skulptur

Weberei und Saitenkunst

• Korbflechten
• Halsketten und anderer Schmuck, z.B. von den tasmanischen Ureinwohnern

Die moderne Kunst der Aborigines verwendet immer noch traditionelle Symbole. Während die Bedeutung der Symbole in ganz Australien dieselbe sein kann, können sie sich auch innerhalb eines einzigen Gemäldes ändern. Ein Symbol wie z.B. ein Kreis kann als Kreis innerhalb eines Kreises verwendet werden, manchmal allein oder in Gruppen zusammengefasst. Die Bedeutung kann davon abhängen, welchem Stamm der Künstler angehört. Die Kreise können Lagerfeuer, Bäume, Hügel, Löcher graben, Wasserlöcher oder eine Quelle sein. Die Bedeutung kann durch die Verwendung von Farbe verändert werden, so könnte das Wasser blau oder schwarz sein.

Viele Gemälde von Aborigine-Künstlern erzählen eine Geschichte aus der Traumzeit. Diese können wie eine Landkarte gezeichnet werden. Die Geschichte zeigt, wie das Land von den Ahnen auf ihrer Reise oder während der Schöpfung erschaffen wurde. Diese Gemälde setzen eine Jahrtausende alte Tradition von Liedern, Zeremonien, Fels- und Körperkunst fort.

Unabhängig von der Bedeutung sollten die Interpretationen der Symbole im Kontext des gesamten Gemäldes, der Region, aus der der Künstler stammt, der Geschichte hinter dem Gemälde und dem Stil des Gemäldes erfolgen, wobei zusätzliche Anhaltspunkte die in einigen der moderneren Werke verwendeten Farben sind, wie z.B. blaue Kreise, die Wasser bedeuten.

Religiöse und kulturelle Aspekte der Kunst der Aborigines

In der traditionellen Kunst geht es fast immer um die Traumzeit der australischen Ureinwohner. Wenten Rubuntja, ein indigener Landschaftskünstler, sagt, es sei schwierig, eine Kunst zu finden, die ohne spirituelle Bedeutung sei.

"Es spielt keine Rolle, welche Art von Malerei wir in diesem Land machen, sie gehört immer noch dem Volk, allen Menschen. Das ist Anbetung, Arbeit, Kultur. Es ist alles Träumen. Es gibt zwei Arten des Malens. Beide Wege sind wichtig, denn das ist Kultur." - Quelle: The Weekend Australian Magazine, April 2002

Das Erzählen von Geschichten und die Darstellung von Totems spielen in allen Formen von Kunstwerken der Aborigines eine wichtige Rolle. In einigen Teilen des Arnhem Lands verwendeten die Künstler einen Röntgenstil der Malerei.

Schaden

Viele wichtige Stätten mit Felsmalereien der Aborigines wurden von frühen Siedlern und heutigen Besuchern allmählich beschädigt oder zerstört. Einige Stätten wurden geräumt oder überbaut. Andere Stätten wurden durch Besucher beschädigt, die die Farbe oder Graffiti berührten. Viele Stätten sind heute durch Zäune geschützt oder dauerhaft für die Öffentlichkeit gesperrt.