Orchestrierung in der Musik kann zwei Bedeutungen haben:
Es kann bedeuten: das Studium, wie man Musik für ein Orchester schreibt.
Es kann auch die Liste der Instrumente bedeuten, die in einem bestimmten Musikstück verwendet werden.
Menschen, die Musik für Orchester komponieren wollen, müssen Orchestrierung studieren. Sie können dies tun, indem sie Bücher über Orchestrierung lesen, aber sie können dies auch tun, indem sie Orchesterpartituren studieren und Orchester in Konzerten oder auf CDs hören. Studierende an Musikhochschulen üben sich auch in der Orchestrierung, indem sie Klaviermusik nehmen und sie für Orchester arrangieren.
Das Wort Instrumentierung bedeutet fast dasselbe wie "Orchestrierung". "Instrumentation" bedeutet: jedes Instrument verstehen und über alle Klänge Bescheid wissen, die es erzeugen kann. Es kann sich um jede Musik mit Instrumenten handeln, während "Orchestrierung" sich auf das Orchester von seinen Anfängen im 17. Jahrhundert bis zur Gegenwart bezieht.
Bei der Orchestrierung geht es darum, zu verstehen, wie man für verschiedene Instrumente gut schreibt, wie man sie so kombiniert, dass sie gut zusammen klingen und gut ausbalanciert sind.
Manchmal überlassen Komponisten die Orchestrierung ihrer Werke anderen Menschen. Leonard Bernstein ist als Komponist der West Side Story berühmt, aber obwohl er alle Noten komponiert hat, überließ er die Orchestrierung anderen Leuten. Der Komponist Maurice Ravel nahm ein Klavierstück von Modest Mussorgsky (der vierzig Jahre zuvor gestorben war) mit dem Titel Pictures at an Exhibition und arrangierte es für Orchester. Die meisten Menschen kennen eher diese Version als Mussorgskys Klavierfassung.
Hector Berlioz und Nikolai Rimsky-Korsakow sind zwei berühmte Komponisten, die besonders brillant für Orchester geschrieben haben. Beide schrieben Bücher über Orchestrierung, die auch heute noch sehr nützlich sind.