Jimi Hendrix – Leben, Musik und Vermächtnis des Gitarren-Genies

Jimi Hendrix wurde am 27. November 1942 in Seattle geboren. Bei seiner Geburt wurde er Johnny Allen Hendrix genannt. Später nannte ihn sein Vater James Marshall Hendrix, als er vom Militär zurückkehrte. Er wuchs ohne viel Geld und Aufmerksamkeit auf; seine Eltern ließen sich scheiden, als er neun Jahre alt war, und seine Mutter starb, als er 16 war. Im Alter von etwa 14 Jahren fand Hendrix seine erste Gitarre. Es war ein zerbrochener Besenstiel mit einer Saite, die von einem anderen Jungen weggeworfen worden war. Er schaffte es immer noch, mehrere Melodien darauf zu spielen. Bald darauf, im Alter von etwa 15 Jahren, gelang es ihm, von einem Freund seines Vaters eine richtige Akustikgitarre für 5 Dollar zu kaufen. Seine erste E-Gitarre war eine weiße Supro Ozark, die ihm sein Vater, Al Hendrix, gekauft hatte. Er hatte keine Lektionen und lernte grundlegende Melodien und Improvisation, indem er Chuck Berry und Elvis Presley live spielen sah. Er spielte ohne Verstärker.

Schule

Hendrix beendete die Mittelschule, schloss aber sein Gymnasium, die Garfield High School, nicht ab. Ende der 1960er Jahre sagte Hendrix einigen Reportern, er sei gescheitert, weil die Menschen dort rassistisch seien, und mochte ihn nicht, weil er schwarz war. Andere behaupten, er sei nur deshalb durchgefallen, weil er keine guten Noten bekommen konnte und unorganisiert war. Hendrix sagte den Reportern später, dass er rausgeworfen wurde, weil er unhöflich zu einem Lehrer war.

Frühe Inspirationen

Als Hendrix jung war, war er ein Fan von Elvis Presley. Er sah Presley am 1. September 1957 im Sick's Stadium spielen und zeichnete ein Farbbild von ihm mit einer Akustikgitarre in der Hand. Die Originalzeichnung ist in der Rock and Roll Hall of Fame in Cleveland, Ohio, zu sehen. Selbst als Erwachsener liebte er Presley immer noch. Ende 1968 sah er sich in Paris einen Presley-Film King Creole an, der ihn zum Schreiben von Liedern inspirieren sollte. Er mochte auch berühmte Bluesmusiker wie Muddy Waters, Bo Diddley und Lightning Hopkins; und er spielte in der Band des R&B-Stars Little Richard. Hendrix und Richard vertrugen sich jedoch nicht. Richard mochte Hendrix' Kleidung nicht, er kam zu spät und gab auf der Bühne an.

Nachdem Hendrix zweimal wegen Autodiebstahls in Schwierigkeiten geraten war, musste er sich entscheiden, ob er für zwei Jahre ins Gefängnis gehen oder der US-Armee beitreten wollte. Hendrix entschied sich für die Armee und wurde am 31. Mai 1961 nach Fort Campbell, Kentucky, geschickt. Während seiner Zeit in der Armee sagten seine Offiziere, dass er oft beim Schlafen im Dienst erwischt wurde und ständig beobachtet werden müsse. Er konnte nicht gut mit einer Waffe umgehen, und ein Offizier sagte, dass "sein Verstand offenbar nicht funktionieren [kann], während er seine Pflichten erfüllt und an seine Gitarre denkt". Seine Zeit in der Armee war jedoch wichtig für Hendrix, denn dort lernte er einen anderen Soldaten und Bassgitarristen namens Billy Cox kennen. Sie spielten später zusammen in einer kleinen Gruppe namens The King Kasuals.

Am 31. Mai 1962 dachten die Offiziere von Hendrix, es sei das Beste für ihn, die Armee zu verlassen, weil er zu viel Ärger verursacht habe. Hendrix stimmte zu, und er verließ die Armee nach nur einem Jahr Dienst. Hendrix sagte später, er sei von der Armee entlassen worden, nachdem er sich bei der Landung seines 26. Fallschirmsprungs den Knöchel gebrochen hatte. Fallschirmabsprung. Er sprach auch über seine Zeit in der Armee in Interviews für eine Zeitschrift, "Melody Maker", in den Jahren 1967 und 1969. Er sagte, dass er der Armee nicht gerne diene und mit ihrer Arbeitsweise nicht einverstanden sei. Als er in Amerika interviewt wurde, sprach Hendrix nie über seine Zeit in der Armee. Als es in einem Fernsehinterview zur Sprache kam, sagte Hendrix nur, dass er in Fort Campbell stationiert gewesen sei.

Hendrix' Linkshänderspiel auf einer für Rechtshänder gebauten Gitarre machte ihn populär. Sein erstes richtiges Konzert gab er mit einer kleinen Band ohne Namen, die in einer Synagoge spielte. Später schloss er sich einer Band namens The Velvetones an.

Nachdem sie die Armee verlassen hatten, zogen Hendrix und Cox nach Clarksville in Tennessee, wo sie in ihrer Gruppe, den King Kasuals, spielten. Sie spielten in kleinen Bars, aber sie verdienten nicht viel Geld. Also zogen er und Cox schließlich nach Nashville. In Nashville spielten sie viele Lieder im Blues-Stil. Im November 1962 ging Hendrix zu seinem ersten Studioauftritt. Während er in Nashville war, spielte Hendrix in vielen anderen Bands als Rhythmus- und Lead-Gitarrist und als Sänger. Das brachte ihm zwar nicht viel Geld ein, aber er erfuhr dabei, wie Bands funktionieren.

Später verließ Hendrix Nashville und ging in den Norden von New York City. Im Januar 1964 zog er nach Harlem, wo er in Bars und Clubs um Geld spielte. Hendrix gewann auch den ersten Preis bei einem Amateur-Gitarrenwettbewerb im Apollo Theatre. 1966 gründete Hendrix seine eigene Band namens "Jimmy James and The Blues Flames". Die Mitglieder waren Leute, die er in der Stadt traf. Einer von ihnen war ein 15-jähriger Junge namens Randy. Hendrix spielte viele Auftritte in New York City und viele Lieder in einem Café namens Café Wha? 1966 freundete sich Hendrix mit der Freundin von Keith Richards, der Gitarristin der Rolling Stones, Linda Keith, an. Sie mochte seine Musik und machte ihn mit Chas Chandler, dem Manager von The Animals, bekannt. Chandler bat Hendrix, eine Rockversion des Songs "Hey Joe" zu schreiben, und als er das tat, brachte Chandler ihn nach London, um einen Vertrag mit ihm zu unterzeichnen. Hendrix musste eine neue Band gründen. Sie hieß The Jimi Hendrix Experience, ein Name, der von ihrem Geschäftsführer Mike Jeffery gefunden wurde.

Haben Sie Erfahrung?

Die Jimi Hendrix Experience machte ihr erstes Album 1967. Es hieß Are You Experienced? Als das Album produziert und verkauft wurde, reiste Hendrix durch Großbritannien und einige europäische Länder. Am 4. Juni 1967 spielte The Jimi Hendrix Experience ihr letztes Konzert in London, bevor sie nach Amerika reisten. In Amerika kamen viele berühmte Leute, um Hendrix spielen zu sehen, darunter Paul McCartney, George Harrison, Eric Clapton, Jack Bruce und Brian Epstein.

Das Album erreichte Platz zwei in den britischen Charts. Im Jahr 2001 wurde Are You Experienced von VH1 als fünftgrößtes Album aller Zeiten bezeichnet. Das Magazin Rolling Stone setzte es 2003 auf Platz 15 einer Liste der 500 besten Alben aller Zeiten.

Zweite Seite
Nein.	Titel	Länge
7.	"Möge dies Liebe sein"	3:14
8.	"Feuer".	2:47
9.	"3. Stein von der Sonne"	6:50
10.	"Erinnern"	2:53
11.	"Haben Sie Erfahrung?"	4:17

Achse: Kühn wie die Liebe

Das zweite Album von Hendrix erschien 1967. Es hieß Axis: Bold as Love. Es enthielt berühmte Lieder, das bekannteste war "Little Wing". Es gab mehrere andere Versionen des Liedes von anderen Musikern wie Stevie Ray Vaughan, Henry "Hank" Marrion, Metallica, Eric Clapton, Sting und Pearl Jam. Ein wichtiger Unterschied des Albums zu anderen Alben, die er gemacht hat, war, dass Hendrix seine Gitarre einen Halbton tiefer gestimmt hat (auf Es). Das Album erreichte Platz drei in den US-Charts und Platz fünf in den britischen Charts.

Das Album verkaufte sich fast nicht, da Hendrix das Masterband der ersten Seite der LP auf dem Rücksitz eines Taxis in London verlor. Hendrix, Chas Chandler und ein Ingenieur namens Eddie Kramer mussten die Lieder in einer Nacht neu abmischen. Sie konnten das Lied "If 6 was 9" nicht richtig hinbekommen, aber Hendrix' Bassist Noel Redding hatte eine Kopie davon auf Band. Als das Album veröffentlicht wurde, war Hendrix enttäuscht, dass das Album so schnell fertig war, und er dachte, es hätte besser gemacht werden können.

Zweite Seite
Nein.	Titel	Länge
8.	"You Got Me Floatin'"	2:45
9.	"Burgen aus Sand".	2:46
10.	"Es geht ihr so gut"	2:37
11.	"Ein verregneter Wunsch"	3:40
12.	"Little Miss Lover"	2:20
13.	"Kühn wie die Liebe"	4:09

Elektrisches LadyLand

Hendrix beendete 1968 sein drittes Album mit dem Titel Electric LadyLand - ein Doppelalbum mit zwei LPs. In diesem Jahr beschloss Chas Chandler (der Manager von Hendrix), Hendrix zu verlassen, und Noel Redding ebenfalls. Als Chandler das Unternehmen verließ, änderte Hendrix alles in seiner Musik. Er begann, verschiedene Musiker und Instrumente einzusetzen. Er benutzte Gitarren mit Flöten und Posaunen, alle mit Verzerrungen, um seltsame Klänge zu erhalten. Das Album erreichte die Nummer eins in den USA. In Großbritannien erreichte es die Nummer fünf. Im Jahr 2003 kürte VH1 das Album zum 72. besten Album aller Zeiten, und die Zeitschrift Rolling Stones zeichnete es als 54. bestes Album aller Zeiten aus.

Zweite Seite
Nein.	Titel	Länge
5.	"Kleines Fräulein Seltsam"	2:52
6.	"Lange heiße Sommernacht"	3:27
7.	"Komm schon (Lass die gute Zeit rollen)"	4:09
8.	"Zigeuner-Augen"	3:43
9.	"Das Brennen der Mitternachtslampe"	3:39

Seite vier
Nein.	Titel	Länge
13.	"Es regnet immer noch, es träumt immer noch"	4:25
14.	"Haus brennt ab"	4:33
15.	"Entlang des Wachtturms"	4:00
16.	"Voodoo-Kind (Leichte Rückkehr)"	5:13

Schaubilder

ReleaseJahr	Album	Vereinigte Staaten	Vereinigtes Königreich	Berühmte Lieder
1967	Sind Sie erfahren	5	2	"Feuer". "Foxy Lady" "Hey Joe" "Violetter Dunst" "Der Wind weint Maria"
1967	Achse: Kühn wie die Liebe	3	5	"Kühn wie die Liebe" "Burgen aus Sand". "Kleiner Flügel" "Warten Sie bis morgen" "Spanische Burgenmagie"
1968	Elektrisches Ladyland	1	6	"Verkehr in der Stadt" "Entlang des Wachtturms" "Das Brennen der Mitternachtslampe" "Voodoo-Kind (Leichte Rückkehr)" "1983 (Ein Mann, zu dem ich werden sollte)

Hendrix ging am 18. August 1969 zum Spiel nach Woodstock. In diesem Jahr verdiente Woodstock über 18.000 Dollar und ist seitdem zu einem der berühmtesten Konzerte der Welt geworden. Hendrix sollte am Sonntagabend spielen, traf aber erst am Montagmorgen ein, was wegen der 500.000 Menschen, die bezahlt hatten, um ihn zu sehen, unglücklich war. Es blieben etwa 180.000 übrig, die nicht planten, sein ganzes Konzert zu bleiben; sie wollten ihn nur ein paar Minuten persönlich sehen. Hendrix spielte dann ein zweistündiges Konzert, das als schrecklich beschrieben wurde. Die große Band von Hendrix hatte nicht genug geübt und konnte mit Hendrix' schnellem Gitarrenspiel nicht mithalten. Aber um all dies wieder gutzumachen, spielte Hendrix eine Version von Star Spangled Banner. Er spielte diese Hymne mit starker Verzerrung und Schreien von seiner Gitarre, und die Leute dachten, er sei antiamerikanisch und machte sich über ihre Hymne und ihr Land lustig. Hendrix sagte in einem Interview, dass er "nicht beabsichtigte, dass sein Auftritt ein politisches Statement sein sollte", er wollte nur, dass es eine andere Version der Nationalhymne sei.

Am 18. September 1970 wurde Hendrix tot in einem Keller des Samarkand Hotels in London aufgefunden. Er starb, nachdem er zu viel getrunken und dann zu viele Schlaftabletten genommen hatte. Er erbrach sich und erstickte an seinem Erbrochenen, weil er das Bewusstsein nicht wiedererlangen konnte. Es gibt viele verschiedene Theorien über seinen Tod. Seine Freundin, die bei ihm war, als er starb, sagte, dass er noch lebte, als sie ihn in den hinteren Teil des Krankenwagens legte, aber aus den Krankenhausunterlagen geht hervor, dass Hendrix schon einige Zeit tot war, bevor der Krankenwagen ihn erreicht hatte. Einige Leute sagen, dass Hendrix am Leben war, aber dass die Sanitäter seinen Kopf nicht richtig gehalten haben, als er bewusstlos war, so dass er an seinem eigenen Erbrochenen erstickte. Ein trauriges Gedicht, das in Hendrix' Wohnung gefunden wurde und von ihm geschrieben wurde, ließ einige Leute glauben, er habe Selbstmord begangen. Die wahrscheinlichste Erklärung ist, dass Hendrix einfach zu viele Schlaftabletten nahm, während er betrunken war, und dann nicht mehr aufwachen konnte, da er sich erbrach und daran erstickte. In letzter Zeit gab es Spekulationen, dass er von seinem Manager ermordet worden sein könnte.

Beerdigung

Hendrix wurde am 1. Oktober 1970 in Renton, Washington, im Greenwood Memorial Park beigesetzt. Sein Grabstein war falsch, weil er ein Bild zeigt, auf dem Hendrix eine Stratocaster spielt, aber die Stratocaster ist rechtshändig, Hendrix spielte linkshändig. Da Hendrix so viele Fans hatte, befürchteten die Menschen, dass die Menschenmassen, die sein Grab anschauen wollten, andere Gräber beschädigen könnten. Deshalb ließ Hendrix' Vater, Al Hendrix, eine andere Gedenkstätte weit entfernt von anderen Gräbern errichten. Die Gedenkstätte ist eine Kuppelarchitektur aus Granit, die von drei Säulen getragen wird und unter der Hendrix begraben liegt. Sein Autogramm befindet sich am Fuß jeder Säule und eine Messingsonnenuhr an der Spitze der Kuppel. Es gibt auch eine Gedenkstatue von Hendrix, der eine Stratocaster spielt, an der Ecke von Broadway und Pine in Seattle.

Mode

Hendrix hatte eine einzigartige Mode und einen Haarschnitt im Stil von Bob Dylan. Er trug Schals, Ringe und Broschen. In seiner frühen Karriere trug er einen dunklen Anzug mit einem Seidenhemd. Später trug er hellblaue Samtanzüge, rote Anzüge und ausgestellte Hosen. Im Jahr 1967 begann er, einen Hut im Cowboy-Stil zu tragen, den er "Der Westler" nannte.

1968 begann Hendrix, Schals an seine Beine und Arme zu binden. 1969 trug er sein berühmtes Kopftuch.

Drogen

Hendrix wurde weitgehend mit dem Gebrauch von psychedelischen Drogen wie LSD in Verbindung gebracht. Er rauchte auch Marihuana und trank Alkohol. Hendrix wurde wütend und gewalttätig, wenn er betrunken war.

Niemand weiß jedoch, ob Hendrix Heroin genommen hat. Hendrix starb, nachdem er in einer Londoner Wohnung an seinem eigenen Erbrochenen erstickt war. Bei seiner Autopsie befand sich kein Heroin in seinem Körper, und er hatte keine Nadelstiche am Körper.