Findet Nemo

Version 3D

3D-Version

Zwei Clownfische, Marlin und seine Frau Coral, bewundern ihr neues Zuhause im Great Barrier Reef und ihre Gelege, die in wenigen Tagen schlüpfen sollen. Plötzlich greift sie ein Barrakuda an, und Marlin versucht, seine Eier zu verteidigen und zu retten, wobei er bewusstlos bleibt. Auch Korallen und alle bis auf eines ihrer Eier werden gefressen. Der Marlin nennt dieses Ei Nemo, ein Name, der Coral gefallen hat.

Der nächste Film zeigt Nemos ersten Schultag. Nemo hat eine winzige rechte Flosse, weil sein Ei durch den Barrakuda-Angriff verletzt wurde. Das macht es ihm schwer, zu schwimmen. Nachdem Marlin Nemo während eines Schulausflugs in Verlegenheit gebracht hat, gehorcht Nemo seinem Vater nicht und schleicht sich vom Riff weg in Richtung eines Bootes. So wird er von Tauchern gefangen genommen. Als das Boot davonsegelt, stößt einer der Taucher versehentlich seine Tauchermaske ins Wasser.

Bei dem Versuch, Nemo zu retten, trifft Marlin auf Dory, einen gutherzigen und optimistischen Regal-Blaumann mit Kurzzeitgedächtnisverlust. Bei der Begegnung mit drei Haien auf fischfreier Diät, Bruce, einem Weißen Hai, Anchor, einem Hammerhai, und Chum, einem Makohaifisch, entdeckt Marlin die Tauchermaske, die aus dem Boot fallen gelassen wurde, und bemerkt eine darauf geschriebene Adresse. Als er sich jedoch mit Dory streitet und ihr versehentlich Nasenbluten bekommt, verliert Bruce durch den Blutgeruch die Kontrolle über sich und versucht, Marlin und Dory zu fressen. Die beiden entkommen Bruce, doch die Maske fällt in einen Graben in der Tiefsee. Während eines gefährlichen Kampfes mit einem Seeteufel im Graben erkennt Dory, dass sie in der Lage ist, die auf der Maske geschriebene Adresse, die nach Sydney, Australien, führt, zu lesen und sich daran zu erinnern. Sie wiederholt " P. Sherman 42 Wallaby Way Sydney", um sie in Erinnerung zu behalten. Nachdem sie von einer großen Schule von Silver Moony eine Wegbeschreibung nach Sydney erhalten hatten, stießen Marlin und Dory versehentlich auf eine Quallenblüte, die sie fast zu Tode stach; Marlin fällt nach der riskanten Flucht erschöpft um und wacht auf, um eine in der Brandung kultivierte Grüne Meeresschildkröte namens Crush zu sehen, die Dory und ihn auf den Ostaustralischen Strom mitnimmt, der von den Tieren als EAC bezeichnet wird. In der Strömung teilt Marlin die Geschichte seiner Reise mit einer Gruppe junger Meeresschildkröten, die die Geschichte auf dem Ozean verbreiten.

In der Zwischenzeit setzt Nemos Entführer - P. Sherman, ein Zahnarzt - ihn in seinem Büro im Hafen von Sydney in ein Fischbecken. Dort trifft Nemo auf eine Gruppe von Aquarienfischen, die "Tank Gang", die von einem gerissenen und ehrgeizigen Maurenidol namens Gill angeführt wird. Zur "Tank-Gang" gehören Bloat, ein Kugelfisch, Bubbles, ein Gelber Seetang, Peach, ein Seestern, Gurgle, ein Royal Gramma, Jacques, eine Pazifik-Putzergarnele, und Deb, ein Schwarzschwanz-Humbug. Die Fische sind erschrocken, als sie erfahren, dass der Zahnarzt plant, Nemo seiner Nichte Darla zu geben. Sie ist berüchtigt dafür, einen Goldfisch zu töten, der ihr zuvor durch ständiges Schütteln des Beutels gegeben wurde. Um diesem Schicksal zu entgehen, gibt Gill Nemo eine Rolle in einem Fluchtplan, bei dem der Filter des Beckens verklemmt und der Zahnarzt gezwungen wird, den Fisch aus dem Becken zu entfernen, um es manuell zu reinigen. Die Fische würden in Plastiktüten verpackt und dann aus dem Fenster in den Hafen gerollt. Nachdem ein freundlicher Pelikan namens Nigel mit Neuigkeiten über Marlins Abenteuer auftaucht, gelingt es Nemo, den Filter zu blockieren, aber der Plan geht nach hinten los, als der Zahnarzt einen neuen Hightech-Filter einbaut.

Beim Verlassen des Ostaustralischen Stroms verirren sich Marlin und Dory in der Blüte von Plankton und Krill und werden von einem Blauwal gefangen. Im gewaltigen Maul des Wals versucht Marlin zu entkommen, während Dory mit ihm in Walsprache spricht. Der Wal trägt sie also in den Hafen von Sydney und stößt sie durch sein Blasloch aus. Sie werden von Nigel empfangen, der Marlin aus den Geschichten, die er gehört hat, erkennt und ihn und Dory vor einem Schwarm hungriger Möwen rettet, indem er sie in seinen Schnabel schaufelt und sie in die Zahnarztpraxis des Mannes bringt. Zu diesem Zeitpunkt ist Darla eingetroffen, und der Zahnarzt ist bereit, ihr Nemo zu geben. Nemo versucht, sich tot zu stellen, in der Hoffnung, sich selbst zu retten, und zur gleichen Zeit trifft Nigel ein. Marlin sieht Nemo und verwechselt diese Tat mit dem tatsächlichen Tod seines Sohnes. Nach einem Kampf hilft Gill Nemo, durch ein Waschbecken in einen Abfluss zu entkommen.

Traurig verlässt Marlin Dory und beginnt, nach Hause zurückzuschwimmen. Dann verliert Dory ihr Gedächtnis und ist verwirrt, trifft aber auf Nemo, der durch ein Unterwasser-Abflussrohr den Ozean erreicht hat. Dorys Gedächtnis wird wieder hergestellt, nachdem sie auf einem nahe gelegenen Abflussrohr das Wort "Sydney" gelesen hat, und in Erinnerung an ihre Reise führt sie Nemo zu Marlin. Nachdem sich die beiden freudig wiedervereinigt haben, wird Dory mit einem Schwarm Zackenbarsche in einem Fischernetz gefangen. Nemo geht mutig in das Netz und weist die Gruppe an, nach unten zu schwimmen, um das Netz zu zerreißen, was an ein ähnliches Szenario erinnert, das sich zuvor im Aquarium ereignete. Den Fischen, einschließlich Dory, gelingt es, das Netz zu zerreißen und zu entkommen. Nach einigen Tagen geht Nemo wieder zur Schule, und Marlin, der nicht mehr übervorsichtig ist oder an der Sicherheit seines Sohnes zweifelt, sieht stolz zu, wie Nemo in die Ferne davonschwimmt.

Zurück in der Zahnarztpraxis bricht der Hightech-Filter zusammen und die Panzerbande flüchtet in den Hafen. Doch sie stellen fest, dass sie in den Wassersäcken gefangen sind, in die sie der Zahnarzt beim Reinigen des Tanks gesteckt hat.

1. Vater und Sohn von Cat Stevens
2. Just Keep Keep Swimming von Ellen DeGeneres
3. Sandaufschneiden durch Autorität Null
4. Surfin' Safari von Rollenfischen
5. Perfekt durch einfachen Plan
6. Fliegen lernen durch Foo Fighter
7. Werden Sie, was Sie hassen nach Midtown
8. Fandango von Bob Bain
9. Psycho von Bernard Herrmann
10. Jenseits des Meeres von Robbie Williams

Findet Nemo hat derzeit eine Neubewertung von 99% bei den faulen Tomaten, 100% bei den Top-Kritikern und durchschnittlich 89% bei den Metakritikern. Roger Ebert verlieh dem Film vier Sterne und nannte ihn "einen dieser seltenen Filme, bei denen ich in der ersten Reihe sitzen und die Bilder bis an die Ränder meines Blickfeldes auswaschen lassen wollte". Broadway-Star Nathan Lane, der die Stimme des Erdmännchens Timon in Der König der Löwen war, sagte, dass Findet Nemo sein Lieblingsanimationsfilm sei.

Die Verwendung von Clownfischen durch den Film führte in den Vereinigten Staaten zu einem Massenkauf des Tieres als Haustier, obwohl der Film die Verwendung von Fischen als Haustiere negativ darstellte und suggerierte, dass Salzwasseraquarien besonders schwierig und teuer in der Wartung seien. Die Nachfrage nach Clownfischen wurde durch die groß angelegte Ernte tropischer Fische in Regionen wie Vanuatu gedeckt.

Gleichzeitig enthielt der Film ein Zitat, dass "alle Abflüsse zurück zum Ozean führen" (Nemo entkommt aus dem Aquarium, indem er einen Abfluss hinuntergeht und im Meer landet). Da Wasser normalerweise einer Behandlung unterzogen wird, bevor es in den Ozean gelangt, gab die Firma JWC Environmental an, dass ein realistischerer Titel für den Film "Grinding Nemo" lauten könnte. In Sydney geht jedoch ein großer Teil des Abwassersystems direkt zu den Abflussrohren tief im Meer, ohne dass ein hohes Maß an Behandlung erfolgt (obwohl gepumpt und teilweise gefiltert wird). Zusätzlich gab es laut DVD eine Schnittfolge, bei der Nemo die Mechanismen einer Kläranlage durchläuft, bevor er in den Abflussrohren des Ozeans landet. Im Endprodukt sind jedoch Logos für "Sydney Water Treatment" an prominenter Stelle auf dem Weg zum Ozean zu sehen, was impliziert, dass Nemo eine gewisse Wasseraufbereitung durchlaufen hat.

Die Australische Tourismuskommission (ATC) startete mehrere Marketingkampagnen in China und den USA, um den Tourismus in Australien zu verbessern, viele davon unter Verwendung von Findet-Nemo-Clips. Auch Queensland nutzte Findet Nemo, um Touristen anzulocken, um bei Urlaubern für seinen Bundesstaat zu werben.

Über die 3-D-Wiederveröffentlichung schrieb Lisa Schwarzbaum von Entertainment Weekly, dass ihre emotionale Kraft durch "die Dimensionalität der ozeanischen Tiefsee" vertieft wurde, wo "die räumlichen Mysterien von wässrigen Strömungen und schwimmenden Welten genau dort sind, wo 3-D-Erforscher geboren wurden, um mutig dorthin zu gehen. "

Die 3-D-Wiederveröffentlichung war auch Anlass für eine Retrospektive über den Film neun Jahre nach seiner Erstveröffentlichung. Stephen Whitty vom Newark Star-Ledger beschrieb ihn als "einen wirklich lustigen und berührenden Film, der sich in weniger als einem Jahrzehnt als zeitloser Klassiker etabliert hat", wobei Roger Moore vom McClatchy-Tribune News Service den Film als "den Goldstandard bezeichnete, an dem alle anderen modernen Animationsfilme gemessen werden".

Findet Nemo wurde am 4. November 2003 auf DVD und VHS veröffentlicht. Der Film erschien auch auf DVD in einer "Gold Edition", die mit einer Findet Nemo-Plüschtierfigur geliefert wurde. Der Film wurde am 4. Dezember 2012 als Heimvideo auf Blu-ray und Blu-ray 3D mit einem 3-Disc- und einem 5-Disc-Set veröffentlicht.

Die Inspiration für Nemo bestand aus vielfältigen Erfahrungen. Die Idee geht auf die Kindheit des Regisseurs Andrew Stanton zurück, als er gerne zum Zahnarzt ging, um sich das Aquarium anzusehen, in der Annahme, dass die Fische aus dem Meer stammten und nach Hause wollten. 1992, kurz nach der Geburt seines Sohnes, unternahm er mit seiner Familie eine Reise zum Six Flags Discovery Kingdom (das damals Marine World hieß). Dort sah er die Haifischröhre und verschiedene Exponate, von denen er meinte, dass die Unterwasserwelt in Computeranimationen wunderschön dargestellt werden könnte. Später, 1997, nahm er seinen Sohn mit auf einen Spaziergang im Park, stellte aber fest, dass er ihn ständig zu sehr beschützte, und verlor an diesem Tag die Gelegenheit, irgendwelche "Vater-Sohn-Erfahrungen" zu machen. In einem Interview mit der ZeitschriftNational Geographic erklärte er, dass die Idee für die Figuren Marlin und Nemo von einem Foto zweier Clownfische stammt, die aus einer Anemone herausschauen:

"Es war so ergreifend. Ich hatte keine Ahnung, was für Fische das waren, aber ich konnte meine Augen nicht von ihnen abwenden. Und als Entertainer war die Tatsache, dass man sie Clownfische nannte, perfekt. Es gibt fast nichts Attraktiveres als diese kleinen Fische, die mit Ihnen Kuckuck spielen wollen.

Außerdem sind Clownfische sehr farbenfroh, kommen aber nicht sehr oft aus einer Anemone heraus, und für eine Figur, die eine gefährliche Reise machen muss, war Stanton der Meinung, dass ein Clownfisch die perfekte Fischart für die Figur sei.

Die Vorproduktion des Films fand Anfang 1997 statt. Stanton begann während der Postproduktion von A Bug's Life mit dem Schreiben des Drehbuchs. Als solcher begann er die Produktion mit einem vollständigen Drehbuch, etwas, das Co-Regisseur Lee Unkrich als "sehr ungewöhnlich für einen Animationsfilm" bezeichnete. Die Künstler nahmen Tauchunterricht, damit sie das Korallenriff studieren konnten. Die Idee für die Einführungssequenz entstand aus einer Erzählkonferenz zwischen Andrew Stanton und Bob Peterson während der Fahrt, um die Schauspieler aufzunehmen. Ellen DeGeneres wurde gecastet, nachdem Stanton Ellen mit seiner Frau beobachtete und sah, wie Ellen "fünf Mal das Thema wechselte, bevor sie einen Satz beendete", wie sich Stanton erinnerte. Es gab einen Pelikan-Charakter namens Gerald (der im letzten Film damit endet, dass er Marlin und Dory verschluckt und erstickt), der ursprünglich ein Freund von Nigel war. Sie sollten gegeneinander spielen, da Nigel ordentlich penibel war, während Gerald schmuddelig und schlampig war. Die Filmemacher konnten jedoch keine passende Szene für sie finden, die das Tempo des Films nicht verlangsamte, so dass Geralds Charakter minimiert wurde.

Stanton selbst lieferte die Stimme der Meeresschildkröte Crush the sea turtle. Stanton war ursprünglich für die Stimme der Filmhandlung verantwortlich und ging davon aus, dass sie später einen Schauspieler finden würden. Als Stantons Darstellung in Testvorführungen beliebt war, beschloss Stanton, seine Leistung im Film zu behalten. Stanton nahm alle seine Dialoge auf, während er auf einem Sofa im Büro von Co-Regisseur Lee Unkrich lag.

Crush's Sohn Squirt wurde von Nicholas Bird, dem jungen Sohn des anderen Pixar-Regisseurs Brad Bird, geäußert. Laut Stanton spielte der ältere Bird eines Tages in den Pixar-Studios eine Tonbandaufnahme seines jungen Sohnes ab. Stanton hielt die Stimme für "den Klopfer dieser Generation" und besetzte sofort Nicholas.

Megan Mullally verriet, dass sie ursprünglich eine Stimme in dem Film spielte. Laut Mullally waren die Produzenten unzufrieden, als sie erfuhren, dass die Stimme ihrer Figur Karen Walker in der Fernsehsendung Will & Grace nicht ihre natürliche Sprechstimme war. Die Produzenten stellten sie trotzdem ein und ermutigten sie dann nachdrücklich, ihre Karen-Walker-Stimme für die Rolle zu verwenden. Als Mullally dies ablehnte, wurde sie entlassen.

Der Film war Glenn McQueen gewidmet, einem Pixar-Animator, der im Oktober 2002 an einem Melanom starb.

Findet Nemo teilt viele Handlungselemente mit Pierrot dem Clownfisch, einem 2002 erschienenen Kinderbuch, das angeblich 1995 entstanden sein soll. Der Autor, Franck Le Calvez, verklagte Disney wegen Verletzung seiner geistigen Rechte. Der Richter entschied unter Hinweis auf die Farbunterschiede zwischen Pierrot und Nemo gegen ihn.

Um sicherzustellen, dass die Bewegungen der Fische im Film glaubwürdig waren, nahmen die Animatoren im Wesentlichen einen Crashkurs in Fischbiologie und Ozeanographie. Sie besuchten Aquarien, gingen in Hawaii tauchen und erhielten hausinterne Vorträge eines Ichthyologen.

Abendkasse

Die Suche nach Nemo brachte in Nordamerika 380.673.009 USD und in anderen Ländern 540.900.000 USD ein, was einer weltweiten Gesamtsumme von 921.573.009 USD entspricht. Nach Der Herr der Ringe ist dies der zweithöchstdotierte Film des Jahres 2003: Der Herr der Ringe: Die Rückkehr des Königs. In Nordamerika, außerhalb Nordamerikas und weltweit war er der Pixar-Film mit den höchsten Einnahmen, bis 2010, als Toy Story 3 ihn übertraf.

Finding Nemo stellte mit 70.251.710 Dollar einen Wochenend-Rekord für einen animierten Film auf (erstmals übertroffen von Shrek 2). Er wurde zum meistverkauften Trickfilm in Nordamerika (339,7 Millionen Dollar), außerhalb Nordamerikas (528,2 Millionen Dollar) und weltweit (867,9 Millionen Dollar) und übertraf in allen drei Fällen den Löwenkönig. In Nordamerika wurde er sowohl von Shrek 2 im Jahr 2004 als auch von Toy Story 3 im Jahr 2010 übertroffen. Nach der Neuveröffentlichung von König der Löwen im Jahr 2011 ist er der vierthöchstdotierte Animationsfilm in diesen Regionen. Außerhalb Nordamerikas wurde er von Ice Age übertroffen: Dawn of the Dinosaurs, Toy Story 3 und Ice Age: Kontinentalverschiebung. Weltweit rangiert er heute an dritter Stelle unter den Animationsfilmen.

Der Film hatte beeindruckende Einspielergebnisse auf vielen internationalen Märkten. In Japan, dem nach Nordamerika umsatzstärksten Markt, wurde er mit 102,4 Millionen Dollar zum umsatzstärksten westlichen Animationsfilm, bis er von Toy Story 3 (126,7 Millionen Dollar) übertroffen wurde. Es folgen Großbritannien, Irland und Malta mit 37,2 Millionen Pfund Sterling (67,1 Millionen Dollar), Frankreich und die Maghreb-Region (64,8 Millionen Dollar), Deutschland (53,9 Millionen Dollar) und Spanien (29,5 Millionen Dollar).

3D-Wiederveröffentlichung

Nach dem Erfolg der 3D-Wiederveröffentlichung von König der Löwen" haben Disney und Pixar Findet Nemo am 14. September 2012 erneut in 3D veröffentlicht, wobei die Konvertierungskosten auf unter 5 Millionen US-Dollar geschätzt werden. Für das Eröffnungswochenende seiner 3D-Wiederveröffentlichung in Nordamerika brachte Findet Nemo 16,7 Millionen Dollar ein und debütierte auf dem zweiten Platz hinter Resident Evil: Retribution. Von sieben ausländischen Märkten verdiente es insgesamt 5,1 Millionen Dollar.

Auszeichnungen

Findet Nemo gewann den Oscar und den Saturn-Preis für den besten Animationsfilm. Er gewann auch den Preis für den besten Animationsfilm bei den Kansas City Film Critics Circle Awards, den Las Vegas Film Critics Society Awards, den National Board of Review Awards, den Online Film Critics Society Awards und den Toronto Film Critics Association Awards.

Der Film erhielt viele Auszeichnungen, unter anderem

• Kids Choice Awards für Lieblingsfilm und Lieblingsstimme aus einem Animationsfilm, Ellen DeGeneres.
• Saturn-Preis für die beste Nebendarstellerin, Ellen DeGeneres

Findet Nemo wurde auch für Finding Nemo nominiert:

• Zwei Auszeichnungen der Chicagoer Filmkritikervereinigung für den besten Film und die beste Nebendarstellerin, Ellen DeGeneres
• Ein Golden Globe Award für den besten Film - Musical oder Komödie
• Zwei MTV Movie Awards für den besten Film und die beste komödiantische Leistung, Ellen DeGeneres

Im Juni 2008 enthüllte das American Film Institute seine "Zehn Top Ten", die zehn besten Filme in zehn "klassischen" amerikanischen Filmgenres, nachdem es über 1.500 Personen aus der kreativen Gemeinschaft befragt hatte. Findet Nemo wurde als der 10. beste Film im Animationsfilmgenre anerkannt. Es war der zuletzt veröffentlichte Film unter allen zehn Listen und einer von nur drei Filmen, die nach dem Jahr 2000 entstanden, die anderen waren Der Herr der Ringe: Die Gefährten des Rings und Shrek.

Ein Videospiel, das auf dem Film basiert, wurde 2003 für PC, Xbox, PS2, GameCube und GBA veröffentlicht.

Nach Meinungsverschiedenheiten zwischen Michael Eisner von Disney und Steve Jobs von Pixar über den Vertrieb der Pixar-Filme kündigte Disney 2005 an, dass sie ein neues Animationsstudio, Circle 7 Animation, einrichten würden, um Fortsetzungen der sieben Pixar-Filme von Disney zu machen (die aus den zwischen 1995 und 2006 veröffentlichten Filmen bestanden). Das Studio hatte Toy Story 3 und Monsters, Inc. 2 in die Entwicklung gegeben und auch die Drehbuchautorin Laurie Craig damit beauftragt, einen Entwurf für Findet Nemo 2 zu schreiben. Circle 7 wurde später geschlossen, nachdem Robert Iger Eisner als CEO von Disney abgelöst und die Übernahme von Pixar arrangiert hatte.

Im Juli 2012 wurde berichtet, dass Andrew Stanton an der Entwicklung einer Fortsetzung von Findet Nemo arbeitet, wobei Victoria Strouse das Drehbuch und einen Zeitplan für die Veröffentlichung im Jahr 2016 schreibt. Am selben Tag, als die Nachricht über eine mögliche Fortsetzung bekannt wurde, veröffentlichte Regisseur Andrew Stanton jedoch eine Nachricht auf seinem persönlichen Twitter, in der er die Richtigkeit dieser Berichte in Frage stellte. Die Nachricht lautete: "Habt ihr nicht alle von Chicken Little gelernt? Alle beruhigen sich. Glauben Sie nicht alles, was Sie lesen. Hier gibt es jetzt nichts zu sehen. #skyisnotfalling" Laut dem Bericht des Hollywood Reporter, der im August 2012 veröffentlicht wurde, befindet sich Ellen DeGeneres in Verhandlungen, um ihre Rolle als Dory wieder aufzunehmen. Im September 2012 wurde dies von Stanton bestätigt: "Was sofort auf der Liste stand, war das Schreiben eines zweiten Carter-Films. Als das wegging, rutschte alles nach oben. Ich weiß, dass ich von sarkastischeren Leuten beschuldigt werden werde, es sei eine Reaktion darauf, dass es Carter nicht gut geht, aber nur in seinem Timing, aber nicht in seiner Einbildung.